意大利克雷莫纳当代小提琴制作商
克雷莫纳的小提琴制作者因其卓越的技艺和对小提琴制作艺术的执着而闻名于世。在克雷莫纳，小提琴的历史始于半个多世纪前，自20世纪50年代以来，手工制作小提琴一直在经历着复兴。意大利小提琴制作有着悠久而辉煌的历史，跨越了几个世纪。
克雷莫纳的意大利小提琴制造商在历史上制造了一些世界上最著名的乐器，包括斯特拉迪瓦里、瓜奈里和阿马蒂的小提琴。这些工艺大师创造的乐器因其高超的音质特点、可演奏性和整体的卓越性而受到推崇。
在克雷莫纳经历了两百年的衰落期后，无数新的大师工作室、克雷莫纳小提琴制造商、制琴师和具有国际影响的师生关系在国际小提琴制造学校周围开花结果，正是在这里，意大利克雷莫纳小提琴制造被重新定义。说到小提琴的工艺，最突出的国家是意大利。几个世纪以来，意大利的小提琴制造者一直以其卓越的技能和艺术性而闻名于世，创造了一些世界上最好的小提琴。通过这八张简短的画像，我们介绍了近代以来值得一提的克雷蒙小提琴制作者。
克雷莫纳的制琴师们代表了小提琴工艺的巅峰。他们对细节的一丝不苟，对历史悠久的技术的坚持，以及对保护他们前辈的遗产的奉献，使得他们的乐器被全世界的音乐家和收藏家所珍视。克雷莫纳制造的小提琴不仅仅是乐器；它们是艺术作品，以其卓越的声音和永恒的美感继续激励和吸引着人们。
吉奥-巴塔-莫拉西(Gio Batta Morassi)
吉奥-巴塔-莫拉西（Gio Batta Morassi）–其实是乔瓦尼-巴蒂斯塔（Giovanni Battista）–来到克雷莫纳的时候，当地的小提琴制作学校在今天看来几乎是一个难以想象的微不足道的地方。Gio Batta Morassi于1934年出生于Arta Terme，最初在Camporosso的一所木工学校学习，之后他决定接受小提琴制作培训。1950年，当莫拉西乘火车到达克雷莫纳车站，向他询问小提琴制作学校的方向时，一开始甚至没有人帮助他，因为当时学校还设在另一所学院大楼的礼堂里，几乎无人知晓。然而，在他和其他来自意大利各地的重要大师的带领下，柳特里亚学院在随后的几十年里全面发展。莫拉西在这里跟随彼得-塔塔尔学习到1955年，然后成为他的助手，后来又成为该校第一位正式的 “柳泰大师 “皮特罗-斯加拉博托的合作者。从1971年起，他亲自担任这一职务。在他一直坚持到1983年的教学生涯中，乔瓦尼-巴蒂斯塔-莫拉西教授了大量的国际学生，其中一些学生在这里获得了很好的职业发展，在莫拉西的培训对他们来说是一个很好的参考。同时，从1959年开始，他经营着自己的作坊，如今作坊仍位于克雷莫纳的拉奈奥里街，他的儿子西梅内-莫拉西现在也是活跃在这里的一位成功的小提琴制作者，他曾在米滕瓦尔德、波兹南和克雷莫纳等地获得过奖项。吉奥-巴塔-莫拉西曾在俄罗斯、波兰和日本举办过讲座并参加过竞赛评委。他是意大利小提琴制造商协会 “Associazione Liuteria Italiana”（A. L. I.）的联合创始人。他的乐器受到全世界音乐家的赞赏。
斯特凡诺-科尼亚(Stefano Conia)
虽然不是土生土长的克雷蒙人，但1946年出生于匈牙利的著名小提琴制造者斯特凡诺-科尼亚却一直与世界小提琴制造之都伦巴第联系在一起。他的父亲，小提琴制作师István Kónya，已经拥有当地小提琴制作学校的文凭。44岁时离开匈牙利塔塔，完成培训后回国。是他的父亲给他的儿子斯特凡诺-科尼亚上小提琴课，并向他介绍了乐器制作的工艺；他认真地以父亲为榜样，也在1968年至1972年在克雷莫纳学习。斯特凡诺-科尼亚在大师皮埃特罗-斯加拉博托、吉奥-巴塔-莫拉西和弗朗西斯科-比索洛蒂的指导下，加深了自己的技艺，毕业后决定留在克雷莫纳；他与一位意大利女子结婚，并将自己的名字罗马化。作为以前学校的老师，斯特凡诺-科尼亚随后教了20多年的各国小提琴制作学生。他还成立了自己的工作室，现在位于Corso Garibaldi，在那里，他根据意大利的古典模型以及自己的设计制作乐器。斯特凡诺-科尼亚在国内和国际比赛中获得过许多荣誉，包括1971年在克雷莫内斯三年展上获得金奖，他的乐器由萨博四重奏演奏。他是意大利小提琴制造商协会A.L.I.的创始成员。他的儿子Stefano Conia，被称为 “年轻的”，作为小提琴制作者也获得了巨大的声誉；他在三年展上获得了 “Walter-Stauffer “奖章，以及其他奖项，如今在Via San Giuseppe经营着一个工作室。
弗朗西斯科-比索洛蒂(Francesco Bissolotti)
克雷莫纳小提琴制作史上另一位受人尊敬的重要人物是1929年出生于索雷西纳的小提琴制作家弗朗西斯科-比索罗蒂。弗朗切斯科-比索罗蒂最初是一名木雕和镶嵌工艺工人，他还兼修音乐和小提琴，作为一名业余小提琴手，他的技艺相当高超。他在克雷莫纳的小提琴制作学校学习到1961年，师从皮埃特罗-斯加拉博托、朱塞佩-奥尔纳蒂和路易吉-加林伯蒂；他与西蒙-费尔南多-萨科尼的合作和友谊进一步促进了他的艺术发展。正是萨科尼教会了弗朗西斯科-比索罗蒂在乐器制作中使用内形琴–这是意大利小提琴制作的经典原则，斯特拉迪瓦里已经严格遵循了这一原则，并为其提供了多种创作的可能性。
弗朗切斯科-比索罗蒂与萨科尼一起，还参与了克雷莫纳斯特拉迪瓦里博物馆的重组工作。20多年来，他一直在该市的小提琴制作学校任教，并与Gio Batta Morassi一样，在其复兴过程中发挥了重要作用。同时，他还在Piazza S. Paolo经营着自己的工作室，他和他的四个儿子Marco Vinicio、Maurizio、Tiziano和Vincenzo至今仍活跃在那里。虽然家族成员都没有出于个人信念参加过展览或比赛，但毕索罗蒂弦乐器在世界范围内享有极高的声誉。弗朗切斯科-比索洛蒂专门为意大利小提琴家和指挥家萨尔瓦托尔-阿卡多制作了五弦奏鸣曲，他用它录制了尼科洛-帕格尼尼的《中提琴大奏鸣曲》。弗朗切斯科-比索洛蒂致力于传播古老的克雷蒙小提琴制作传统；本着这种精神，他构思了 “古典小提琴制作方法 “展览，并在欧洲各地展出。
马可-诺尔利(Marco Nolli)
1964年出生的克雷莫尼琴师Marco Nolli，擅长制作双贝斯。马可-诺利在1983年毕业于克雷莫纳的小提琴制作学校，师从斯蒂法诺-科尼亚和乔治-斯科拉里，掌握了他的小提琴制作技术。随后，他获得了在Scolari工作室工作的机会，Scolari是Gio Batta Morassi的学生，在那里他找到并完善了自己的个人风格。也正是斯科拉里教会了马可-诺利制作双贝斯的艺术。自1986年以来，他一直在自己的工作室里提供各种新制作的弦乐器，以及复制品和修复品。马可-诺利在众多的国内和国际比赛中取得了优异的成绩，其中包括在巴格纳卡瓦洛和巴文诺的多枚银牌。然而，他最大的成功可以说是在克雷莫内斯三年展上，他在1988年和2012年的双低音作品都获得了金奖。他的乐器在世界各地都很受欢迎；他为Filarmonica della Scala乐团、北京交响乐团、匹兹堡交响乐团、圣加仑交响乐团、NDR交响乐团等音乐家制作乐器。诺利的音乐天赋在孩童时期就已经显现出来，他精通多种乐器，同时也是一名指挥家。马可-诺利将他的知识和经验传授给他的公会的年轻人才。
但丁-福尔维奥-拉扎里(Dante Fulvio Lazzari)
1964年出生于克雷莫纳，小提琴制作者但丁-富尔维奥-拉扎里13岁时就考入该市的小提琴制作学校。他的老师是Primo Pistoni和Gio Batta Morasssi。在接受培训的同时，他还参加了克雷蒙雕塑家和琴师皮耶罗-费拉罗尼的木雕课程。1982年，但丁-富尔维奥-拉扎里以优异的成绩完成了学业，并于次年开始自己创业。1983年，他还参加了卡塞尔Verband deutscher Geigenbauer und Bogenmacher e. V.的第一届小提琴制作比赛。1985年起，但丁-富尔维奥-拉扎里（Dante Fulvio Lazzari）在位于Via Aselli的Marcello Ive工作室工作。他在年轻时就已经表现出的高于平均水平的天赋，在接下来的几年里，以比赛成功的形式一次又一次地显现出来。在1985年第四届克雷蒙纳三年展上，他获得了小提琴和大提琴组的银奖各一枚，以及 “沃尔特-陶弗 “最佳青年参赛者金奖。1986年在波特兰举行的美国小提琴协会（VSA）比赛中，但丁-富尔维奥-拉扎里凭借一把小提琴和一把中提琴获得荣誉奖。他在全国性的比赛中也取得了巨大的成功，如1987年在巴文诺举办的第一届全国小提琴制作比赛中，拉扎里获得了金奖和特别奖。1988年，他又在克雷莫纳以中提琴获得第一名；1993年又在米腾瓦尔德国际小提琴制作比赛中获得中提琴组银奖。从90年代中期开始，但丁-富尔维奥-拉扎里就在克雷莫纳的小提琴制作学校担任教师。他将自己制造的仪器销售给欧洲、美国和中国的特定客户。2006年，他被任命为第十一届克雷莫纳三年展的评委。
毛里奇奥-塔迪奥里(Maurizio Tadioli)
1967年出生的克雷蒙人小提琴制作者Maurizio Tadioli，在童年时由祖父Carlo Pizzamiglio自学小提琴制作工艺。塔迪奥利很小的时候就在克雷莫纳的小提琴制作学校学习，1985年，他在里卡多-贝尔贡齐的指导下以优异的成绩完成了学业。此外，他还接受了Samuel Zygmuntowicz、Gregg Alf和Christian Bajon的进一步培训，增加了他的丰富经验。2004年，毛里奇奥-塔迪奥利在波特兰举行的美国小提琴协会（VSA）比赛中获得了四重奏的荣誉证书。他的作品曾多次参加上海音乐博览会、纽约Mondomusica、法兰克福音乐展等展览。在克雷莫纳国际小提琴制作学校的博物馆里，可以看到一把由Maurizio Tadioli于1984年制作的巴洛克小提琴。 2010年，Maurizio Tadioli被任命为皮索涅国际小提琴制作大赛的评委。在设计方面，他大量借鉴了历史悠久的克雷蒙尼乐器模型，但也从其他传统中汲取灵感–比如米兰学派。在克雷莫尼小提琴制作学校，Maurizio Tadioli教授了好几年的乐器上光。他目前在克雷莫纳附近的一个小镇Cortetano工作。他的工作室是来自世界各地的音乐家和小提琴制作者的聚集地，在演奏他的乐器的艺术家中，有备受赞誉的中国小提琴家侯逸佳-苏珊娜。作为一名钢琴家和管风琴师，塔迪奥利为克雷莫纳及周边地区的许多合唱团和管弦乐队伴奏。
马西莫-阿尔多利(Massimo Ardoli)
克雷莫纳小提琴制作者Massimo Ardoli于1962年出生于克雷莫纳，跟随同样从事小提琴制作的父亲Angelo Ardoli，在当地小提琴制作学校师从Gio Batta Morassi。1982年，Massimo Ardoli获得了他的文凭，然后在Giorgio Scolari的工作室工作了四年，在那里他完善了他的专业培训，获得了修复古董乐器的技能，同时也在新的建筑领域发展自己。1991年，Massimo Ardoli在克雷莫纳开设了自己的工作室。他的作品是按照古典模式进行的，但也有按照年轻的意大利模式进行的，比如朱塞佩-奥尔纳蒂或朱塞佩-卢奇。马西莫-阿多里已经参加了各种展览，并在一些比赛中取得了很大的成功，包括巴文诺、巴格纳卡瓦罗、VSA比赛和克雷蒙纳三年展。Massimo Ardoli制作各种弦乐器，并复制和修复弦乐器和巴洛克弹拨乐器。自1996年以来，马西莫-阿多里一直在克雷莫纳的小提琴制作学校担任教师，他还负责相关的Museo Organologico-Didattico。2010年，他搬到了位于克雷莫纳市中心Via Trecchi的新工作室，在那里他有才华横溢的助手协助他。Massimo Ardoli是2014年Pisogne小提琴制作大赛的评委。
亚历山德罗-沃尔蒂尼(Alessandro Voltini)
克雷莫纳小提琴制作大师亚历山德罗-沃尔蒂尼认为，在富有传统气息的克雷莫纳，作为一名小提琴制作大师，他的工作是一种特权，也是一项特别有意义的活动。尽管Alessandro Voltini非常注意坚持他的历史模型的设计原则，但他也非常重视个人风格的发展。在他的创作中，他既关注古典名家，也关注当代重要大师。
亚历山德罗-沃尔蒂尼1957年出生于克雷莫纳，1981年在该市的小提琴制作学校完成培训。随后两年，Alessandro Voltini在纽伦堡德国国家博物馆的乐器修复部门工作，师从大师Friedemann Hellwig。1983年至1984年，他在里昂Jean Schmitt的修复工作室工作，有机会学习了一系列著名乐器。随后，他在克雷莫纳建立了自己的企业。自20世纪80年代起，Alessandro Voltini就开始参与各种教学活动；自2000年起，他还在自己以前的培训中心工作。在那里，他还负责保存斯特拉迪瓦里基金会从三年一度的比赛中获得的获奖乐器，1988年，他本人以中提琴参加了比赛，并获得银牌；1994年，他以大提琴参赛，获得第一名。他的学生在国际比赛中也取得了很好的成绩。2001年、2003年和2008年，沃尔蒂尼在墨西哥克雷塔罗小提琴制作学校的比赛中担任评委。
克雷莫纳的意大利小提琴制造商在历史上制造了一些世界上最著名的乐器，包括斯特拉迪瓦里、瓜奈里和阿马蒂的小提琴。这些最著名的工艺大师创造的乐器因其精湛的音质特点和整体的卓越性而受到推崇。今天，许多有才华但不太出名的意大利小提琴制作者活跃在整个意大利，他们生产的美丽的小提琴保持着意大利小提琴制作的伟大传统。
PS:虽然小提琴起源于意大利，但现今国内有很多优秀的制作师，比较意大利琴一点也不差，关于国内制琴师可以查看这篇文章 中国优秀的提琴制作大师们
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