肖斯塔科维奇 降E大调第一号大提琴协奏曲
德米特里·肖斯塔科维奇（Dmitri Dmitriyevich Shostakovich 1906.9.25 ~ 1975.8.9）为二十世纪俄国音乐家。1959年，他写下了《第一号大提琴协奏曲》，灵感是来自同为俄国著名音乐家普罗科菲夫的《交响协奏曲》的作品。这首大提琴协奏曲为二十世纪重要的大提琴协奏曲作品之一，在大提琴曲目上占有很重要的地位。作品题献给，当时著名的俄国大提琴家，罗斯托洛维奇(Mstislav Rostropovich, 1927-2007)于列宁爱乐厅首演。
此曲为萧斯塔科维奇创作成熟时期的作品，首演在1959年10月4日，列宁格勒爱乐音乐厅，由俄罗斯著名大提琴演奏家罗斯托波维奇担任首演，指挥则是穆拉温斯基(Yevgeniy Mravinsky, 1903一1988)。
萧斯塔科维奇在接受苏维埃新闻访问时曾说过:「一般而言，询问乐曲的内容对作曲家是很稀松平常的事，但对我而言却相当棘手。因为在一首作品的创作过程中，经常会随着形式、表现性素材的范围与领域而改变，但我可以告诉你，创作此首协奏曲的动机是，第一次听到普罗科菲夫的交响协奏曲时所产生的，因为它唤起我在此领域中尝试自己的创作能力。」
此首《第一号大提琴协奏曲》共有四个乐章，特别的是第三乐章为独奏大提琴的装饰奏乐章，可以说是很特别的一个创作手法。
第一乐章为奏鸣曲式快板。主部主题开门见山地由独奏大提琴呈示出来。副部主题是斯拉夫风格，但略带由怪异色调。整个乐章以马不停蹄的强劲节律一往无前的直抵终止。中间几度激越的高潮令人振奋不已。
第二乐章为中板，三部曲式。此乐章的主题再现部分，运用大提琴独奏的泛音与钢片琴对答，恍若来自天国之音，纯净而悲切，催人落泪。喜欢流行音乐的乐迷也许可以在这里感受到另一幕《tears in heaven》的情景。
第三乐章是第二乐章的自由延伸，音乐富于即兴性，是无拘无束的内心独白，表情深刻。随着华彩段速度的逐渐加快而直接闯入第四乐章。
第四乐章为流畅的快板，回旋曲式。主题素材来自格鲁吉亚民歌《素里柯》的音调，但变异为怪诞、锐利的性格，显然具有嘲讽的意味。插部主题是带乡土气息的粗野舞曲。乐章最后重现第一乐章的四音动机主题，并在掀起高潮后嘎然而止。肖氏在配器中赋予圆号以特殊角色的地位，即翻领奏以其雄浑而略显遥远的音色象征命运的召唤，给人留下深刻的印象。
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