理查德·斯特劳斯
理查德·斯特劳斯
德国著名作曲家、指挥家理查德·斯特劳斯（Richard Strauss）1864年6月11日出生于德国慕尼黑，他父亲弗朗茨·约瑟夫是慕尼黑宫廷乐队首席圆号手，对斯特劳斯的音乐启蒙有着直接的影响。斯特劳斯从小就显示出音乐才能，4岁开始学钢琴，8岁又学小提琴，11岁起学习作曲理论。1874年，斯特劳斯念完小学，在城里的路德维奇中学继续读书。
他在学校里听了德国著名作曲家理查德·瓦格纳的作品，观看了瓦格纳的歌剧《唐·豪瑟》、《齐格弗里德》和《罗恩格林》的演出。斯特劳斯被这些伟大的艺术作品所震撼，他的音乐风格正是在这时逐渐形成。他少年时代的作品有A大调弦乐四重奏、降E大调节日进行曲、b小调钢琴奏鸣曲和钢琴小品数首。
1882年，理查德·斯特劳斯在慕尼黑大学攻读哲学、美术和艺术史等课程，他始终没有机会进入音乐学院系统地学习音乐。一年以后，他离开大学，专心从事音乐创作。在大学期间他创作的d小调交响曲、d小调小提琴协奏曲、F大调大提琴奏鸣曲、降E大调小夜曲，当这些作品公开上演时受到听众的好评。
1884年，理查德·斯特劳斯首次到柏林访问，结识了德国著名指挥家和作曲家汉斯·冯·彪罗。彪罗当时德高望重，很看中这位年轻人，称他为“迄今为止勃拉姆斯之后最有个性的作曲家”,请斯特劳斯为美因根宫廷乐队写了降B大调组曲，并亲自指挥首演。
这个时期斯特劳斯的作品有F大调圆号协奏曲、f小调交响曲、钢琴音画、c小调钢琴弦乐四重奏、九首为格林诗写的艺术歌曲以及根据歌德诗《流浪者的冲锋歌曲》而编写的声乐合唱套曲等等。这些作品先后在德国演出。彪罗对斯特劳斯的作品给予很高的评价，使他很快成名。
1885年，斯特劳斯被任命为美因根宫廷乐队副指挥，并得到彪罗的亲自指导。不久他就登台献艺，指挥演出自己的《f小调交响曲》和莫扎特的《c小调钢琴协奏曲》。彪罗辞职以后，萨克森公爵要任命斯特劳斯为继任乐队队长，同时也要削减乐队人数。斯特劳斯深感不满，没有接受这个职务，离开了美因根宫廷乐队。以后他同慕尼黑歌剧院签订了任第三指挥的三年合同。
在慕尼黑歌剧院的三年时间，斯特劳斯除了指挥几场莫扎特和威尔第的歌剧作品之外，很少有机会参加重要作品的演出。1887年，斯特劳斯在莱比锡当客串指挥时，认识了奥地利作曲家古斯塔夫·马勒，很快成为一个热衷研究马勒艺术的人。
1889年以后，斯特劳斯的交响诗《唐·磺》、《死与净化》等相继演出，获得巨大成功。斯特劳斯也被评论界公认为是瓦格纳之后最重要的德国作曲家。同年，他结束了在慕尼黑歌剧院的任职。1891年，斯特劳斯到拜罗特节日歌剧院（这是瓦格纳设计的专门演出他自己歌剧的著名歌剧院）当合唱指挥，深受瓦格纳遗孀科西玛的赏识。1893年8月，斯特劳斯在拜罗特节日歌剧院指挥演出瓦格纳歌剧《唐·豪瑟》，盛况空前；其后在慕尼黑指挥演出《后宫诱逃》、《女人心》、《唐·磺》和《特里斯坦与伊索尔德》等名剧时，也大受欢迎。
1896-1898年，斯特劳斯的指挥生涯达到了顶峰。他担任柏林皇家歌剧院首席指挥，在八个月的演出季节里，他指挥了71场音乐会，25部歌剧。
1900年后，斯特劳斯的创作以歌剧为主。他在1893年创作的第一部歌剧《贡特拉姆》不太成功，他没有气馁，仍不断在探索创作新的歌剧。1901年，斯特劳斯完成了歌剧《火荒》的音乐创作。这是根据中世纪佛兰德传奇而写的喜剧作品，当年11月21日在德国德累斯顿首演，大获成功。这给了斯特劳斯极大的鼓舞。
1903年斯特劳斯完成了歌剧《莎乐美》的创作。这部与以往歌剧风格迥异的作品在德累斯顿首演，引起轰动也争议极大，其唯美倾向及对变态情欲的描写使舆论界目瞪口呆，甚至连德国皇帝也认为这是一部病态的作品。因此招来各国检查机关对此部歌剧封查的麻烦，此部歌剧在斯特劳斯的音乐创作上无疑获得国际声誉，可称得上斯特劳斯的巅峰之作，音乐的夸张手法同剧本中露骨描写异曲同工。
1904年，斯特劳斯完成交响乐《家庭交响曲》，在美国纽约公演，斯特劳斯亲往指挥。1908年，斯特劳斯认识了奥地利著名诗人、戏剧家胡戈·霍夫曼斯塔尔，开始与他合作。他们合作的第一部作品就是歌剧《艾莱克特拉》，这部歌剧与《莎乐美》一样引起了轰动和攻击。1910年，他们又合作完成了一部回归传统的三幕喜歌剧《玫瑰骑士》。1911年在德累斯顿公演，受到歌剧界的普遍赞赏，成为斯特劳斯歌剧作品演出的保留剧目和演出场次最多的一部作品。此后，斯特劳斯又创作了《阿里阿德涅在那克索斯》（1916）、《没有影子的女人》（1919）、《埃及的海伦》（1928）、《沉默的女人》（1935）等。
由于斯特劳斯在世界上的声誉，德国纳粹党在未经他本人同意的情况下，任命他为国家音乐局局长。此后，斯特劳斯度过了几年自相矛盾、委曲求全的日子。他和纳粹党保持了既抵制又合作的关系。此间，他又创作了几部歌剧，其中有的作品被纳粹党所利用。1945年二战结束，斯特劳斯自我流放到瑞士。1947年，他被非正式地恢复部分名誉。1948年，经允许回到德国。1949年9月8日，理查德·施特劳斯在德国加米施·帕滕基兴去世，终年85岁。
斯特劳斯的创作受柏辽兹、瓦格纳和李斯特等人影响，大多遵循晚期浪漫主义风格和手法，尤以配器效果丰富、乐队规模宏大著称。早期以交响诗为主，1900年后创作领域转向歌剧，在艺术手法上继承、发展瓦格纳的乐剧，但风格、技法均不乏独创。其歌剧在20世纪上半叶德奥歌剧创作中有突出的重要地位，不少作品至今仍被上演。
斯特劳斯歌剧作品的音乐风格不太统一，有的作品受到瓦格纳音乐创作手法的影响，具有明显的瓦格纳式的痕迹，音乐显得尖锐恐怖，和声给人杂乱无章的感觉，这也是《莎乐美》等歌剧令人惊骇的主要原因；有的则具有浪漫主义的因素，旋律较有美感，风格较为柔和。
理查德·斯特劳斯是19世纪末叶以来德国最重要的作曲家之一，他的音乐风格和创作技法标志着19世纪末叶晚期浪漫主义向20世纪“新音乐”的过渡，对后世具有深远的影响。
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