大卫·波普尔
大卫·波普尔
大提琴家及作曲家大卫·波普尔1843年出生在布拉格的犹太区，三岁时他就能模仿他父亲所唱的圣诗，五岁能即兴弹奏钢琴，六岁开始学小提琴，十二岁时他有个机会可以进布拉格音乐院，但是条件是改学大提琴，因此，他便开始了他的大提琴生涯。他第一个老师是古特曼J.Goltermann(Goltermann是Romberg与Duport的嫡传弟子)。1861年从布拉格音乐学院毕业时演出自己所写的协奏曲；同年当古特曼展开巡回演奏时，大卫·波普尔暂时接下其师的大提琴课程，当时他才十八岁。
1863年波普尔便以大提琴家身份在欧洲各地旅行演奏，21岁时他应邀在大指挥家汉斯‧范‧毕罗的指挥下演出沃克曼（R·Volkmann）的《a小调大提琴协奏曲》（作品33），而且深受这位不是很容易讨好的指挥大师的大力称赞，正式展开演奏生涯，在波普尔之后的演奏生涯中，更是青云直上，演出曲目不乏自己作品，同时也包含巴哈、门德尔松、鲁宾斯坦等人的奏鸣曲等。
毕罗在柏林爱乐的音乐会中介绍这位年轻巨星之后亦写：「卢温堡（Lowenberg）来的波普尔演出大获成功，虽然他才21岁却具备有过人的天赋、漂亮的音色与超绝技巧─他的前途无可限量！」而根据当时的报导，如此形容当时的演奏：「大卫·波普尔……这位年轻人无论是在技巧或是艺术内涵，都表现出杰出的才华及完美的表演风格，同时洋溢着耀人的天赋与真挚的情感，此外波普尔的琴音雄浑饱满，绝不会流于软弱无力的情感。
1867年担任维也纳宫廷乐团大提琴首席，当时他是该团最年轻的大提琴家，在维也纳的几场音乐会里，波普尔已经有机会与当时的知名演奏家奥尔、皮雅蒂等人一同演出。同时，为了拓展大提琴曲目及提演奏内涵，波普尔首次与管弦乐团一同演出舒曼的大提琴协奏曲。除了必备的音乐天赋与技巧外，波普尔还必须面对当时的严酷乐评。（注：舒曼的协奏曲在当时评价并不好。）当然，波普尔优异的技巧与音乐表现，还是为他博得极高的评价。他自己在这一年不到的时间中有着超过225场的音乐会，而每天早上10点到下午2点乐团都还得固定排练，这还不包括其他排练时间呢！这样想想实在有些不可思议，也可以想见他的技术一定非常地好！他除了不停地表演，他也作许多曲子，到了1880年时(他37岁)，他已经出版了六十首作品。
1873年波普尔与李斯特的学生，著名钢琴家Sophier Menter结婚，婚后两人搭挡至各地巡回演出，佳评如潮，随后Sophier Menter即转往圣彼得堡音乐院St. Petersburg Conservatory任教。而1873年至1886年间，波普尔多次在他的家乡布拉格演出，相当受到欢迎，他同时也跟捷克当时著名的小提琴家Frantisek Ondricek，以及鲁宾斯坦一起演出贝多芬的室内乐。除此之外，波普尔也伙同妻子经常在俄国各地演出，同时也结识了许多俄国朋友。
1883年，在鲁宾斯坦的指挥下，波普尔在圣彼得堡演出他为大提琴所作的组曲「森林中」（In the wood Op.50），当时的乐评家深表震撼：「除了保有法比学派的轻柔与高贵质感外，波普尔利用大提琴完全表达出他内心深处的情感。他不仅是位巨匠而已，更是名副其实的音乐家！」此外，他也同奥尔、Ivan Pikkel、Ieronim Veikmann等人组成室内乐团一起演出大卫朵夫、舒曼以及贝多芬等人的室内乐作。
1886年，波普尔结束与Sophier Menter的婚姻之后，在李斯特的引荐之下进入布达佩斯音乐学院担任第一个大提琴教授。曾上过他的课的学生除了史塔克Janos Starker的老师Adolf Schiffer外、亦包括著名的匈牙利小提琴家西盖蒂(Josef Szigeti)。西盖蒂回忆道：「波普尔是卡萨尔斯之前最负盛名的大提琴家；他是我的第一位室内乐老师……」在大多数人的印象中，卡萨尔斯几乎就是近代大提琴的代名词，「当见到大师即兴式的装饰奏，我能够想象大师过去过段辉煌的演奏岁月……那是令人永难忘怀的一刻，那种感受是我在之后的任何音乐会都无法再体验到了」。此外，在布达佩斯，波普尔亦与学校老师胡拜、Victor Herzfeld、Bram Eldering组成「布达佩斯弦乐四重奏」，在欧洲各地演出获得长久的好评。之后布拉姆斯也曾同他们一起演出自己的c小调钢琴三重奏。
1911年波普尔唯一的儿子去世，对他而言是一个很大的伤痛，1913年他不小心滑倒而伤了他的右手，后来他就只能教学了。
1913年奥匈帝国的国王亲自颁奖一个荣誉奖给他，但两天后的8月7日，波普尔就因为心脏病病逝于维也纳郊的Baden，当时讣文上记载者：「大卫‧波普尔世界公认的大提琴之王，他才华出众，演奏风格高贵而真挚，深深吸引广大的乐迷。波普尔的琴音不禁令人联想到萨拉沙泰，那样的柔和、浑厚、充满高贵的色彩。」毋庸置疑，波普尔绝对是上个世纪最伟大的大提琴家，他的演奏手法相当接近法比学派美声特质，加上他个人特有的波西米亚情怀，高贵的分句与技巧流露出欢愉、柔美、绚烂的色彩，同时也掌握了浪漫与诗意的特点。
波普尔的作品以大提琴曲为主，包括协奏曲、练习曲以及诸多优美小品。他结合浪漫派唯美旋律，发挥大提琴多变音色以及技巧的运用，进而发展出独特的个人风格，在十九世纪末二十世纪初，他对大提琴音乐可谓贡献良多。
波拍尔出版了75首以上的作品，大部分是为大提琴写作的，包括4首大提琴协奏曲(其中《e
小调协奏曲》，作品24最为著名)、3首大提琴组曲、弦乐四重奏和大量生动的小品。他写的小品，如《纺织之歌》、《小精灵之舞》、《塔兰泰拉舞曲》、《法国乡村舞曲》、《匈牙利狂想曲》和《加沃特舞曲》等，篇幅虽小，但旋律优美，乐器性能发挥得淋漓尽致，一直非常流行，每一场大提琴独奏音乐会都一定包括一、两首波拍尔的小品作为加演曲目，其中最著名的《小精灵之舞》，即使在今天也需要有很好的演奏技巧才能受到观众的热烈欢迎。有趣的是在大提琴发展初期，大提琴演奏者通常是把小提琴作品改编过来，而对波拍尔的作品，却有小提琴家对其改编的，特别是他的那首《纺织之歌》更是受到人们的喜爱。
波拍尔对大提琴演奏技巧发展的最大贡献是他的《大提琴教程》。这本被作为大提琴演奏艺术发展的重要里程碑的教程，至今仍然被世界各地的教师们广泛使用。
他的学生中最著名的有富尔德西(A.Faidesy ).克尔佩利(J. Kerpely )、施弗尔(A.Schiffer).雅戈尔(Jager)、苏尔泽尔(Sulzer)和列贝尔(L.Lebell)等。
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